Prensa SETT

El Consejo de Ministros ha autorizado al Ministerio para la Transformación Digital y de la Función Pública a realizar una inversión —a través de la Sociedad Española para la Transformación Tecnológica (SETT)— de 115.768.421,05 € en Openchip & Software Tecnologies S.L., una sociedad centrada en el diseño y comercialización de chips de alto rendimiento y con mayor eficiencia energética para su uso en inteligencia artificial y supercomputación.

Esta inversión permitirá generar empleo altamente cualificado en el ámbito del diseño de los semiconductores en España y consolidar un entorno empresarial innovador. El objetivo último es reforzar la autonomía estratégica europea en tecnologías clave mediante el desarrollo de soluciones abiertas y eficientes en arquitectura de chips; ampliar la presencia española y europea en la industria de la microelectrónica, así como impulsar la creación de empleo altamente cualificado en España en el ámbito del diseño de semiconductores.

Openchip fue fundada en 2021 como una iniciativa entre el grupo catalán de ingeniería GTD y el consorcio Barcelona Supercomputing Center-Centro Nacional de Supercomputación (BSC-CNS). Con una plantilla de 300 empleados, las unidades de procesamiento de chips que desarrolla, basadas en código abierto (RISC-V), tienen una eficiencia energética superior a otras soluciones. Por tanto, permite reducir el consumo de energía de los centros de datos que las usen. Además, funciona bajo un modelo fabless (solo diseño), con lo que la empresa elimina los costes medioambientales directos de la fabricación física, los cuales recaen en foundries especializadas.

La SETT realiza esta operación mediante la facilidad Next Tech, con fondos procedentes del Plan de Recuperación, Transformación y Resilencia, cuyo objetivo es impulsar la financiación de startups y scale-ups del ámbito deep tech. Además, la SETT gestiona dos facilidades más para potenciar el ecosistema empresarial tecnológico: PERTE Chip, dedicado a la microelectrónica y los semiconductores, y Spain Audiovisual Hub, que impulsa la digitalización del sector audiovisual.

Canva anunció una expansión de su Suite Profesional con Inteligencia Artificial en Affinity, acceso gratuito a Cavalry y nuevas integraciones, en una estrategia por unificar diseño, animación y entrega final en una sola plataforma para creativos profesionales.  

La compañía presentó estos cambios durante Canva Create y los enmarcó en Canva AI 2.0, un sistema de IA conversacional impulsado por agentes que busca llevar más lejos su visión de convertirse en el centro de trabajo para diseñadores, equipos creativos y marcas. 

Con esta estrategia, la firma intenta resolver que el trabajo creativo siga fragmentado entre varias herramientas, formatos y flujos de revisión.  

Uno de los anuncios fue la integración de asistencia basada en Claude dentro de Affinity, la suite profesional que Canva incorporó a su ecosistema. 

La función automatiza tareas repetitivas, como ajustes masivos de balance de color en documentos completos y busca liberar tiempo para las decisiones importantes. 

Duncan Clark, CEO de Pro Design en Canva, resumió ese enfoque al señalar que la conexión con el modelo Claude permite dejar atrás tareas tediosas y concentrarse en lo que realmente importa en un proceso creativo.  

Canva también reforzó el diseño en movimiento con Cavalry. Toda la gama de funciones de esa herramienta, antes reservada para suscriptores, ya está disponible gratis para todos los creativos. 

Clark dijo que el motion o movimiento “ya no es un extra”, sino una parte esencial del diseño. En

Los usuarios de Canva Enterprise también pueden acceder a Cavalry mediante SSO, una adopción más sencilla dentro de organizaciones grandes.

Otro elemento del anuncio fue Brand System dentro de Affinity. La función permite crear activos como fotografías y logotipos en la suite profesional y publicarlos de inmediato en el Brand Kit de Canva, con el objetivo de conservar coherencia visual, evitar deformaciones de marca y mantener el control creativo. 

La empresa sumó integraciones con Capture One y DaVinci Resolve para fotografía y video, ambas compatibles con el formato nativo .af de Affinity. 

La plataforma busca facilitar exportaciones más rápidas y ampliar su presencia en un mercado profesional donde la eficiencia, la compatibilidad y la velocidad de entrega pesan tanto como la creatividad misma. 

Según Canva, desde octubre de 2025 más de cinco millones de creativos han adoptado Affinity, que ahora es gratuita, mientras que las funciones de IA quedan como opción dentro de los planes de pago de Canva.

Fuente: ES Design

La manera en la que se conciben, diseñan y habitan los espacios está atravesando una revolución tecnológica sin precedentes. Hoy, el diseño no solo busca funcionalidad o estética, sino experiencias personalizadas, sostenibles y profundamente humanas. Esta transformación viene impulsada por herramientas como la realidad aumentada, la visualización 3D y el Internet de las Cosas (IoT), que permiten anticipar cómo viviremos y experimentaremos cada espacio. A nivel global, el mercado de diseño arquitectónico alcanzó los USD 349.300 millones en 2023, y se espera que crezca hasta USD 515.600 millones para 2032, gracias a la integración de tecnologías como BIM, inteligencia artificial y realidad virtual, según el informe Architectural Design Market Size & Growth de Global Growth Insights.

En Colombia, esta tendencia se consolida bajo lineamientos normativos como la Política Nacional de Construcción Sostenible, que establece que para 2030 el 60 % de los nuevos proyectos deberán incorporar criterios de sostenibilidad, desde la eficiencia energética hasta el bienestar humano (Ministerio de Vivienda, Resolución 0194 de 2025). Además, el mercado nacional de Internet de las Cosas (IoT), esencial para edificios inteligentes y espacios que “leen” datos, alcanzó los USD 4.800 millones en 2023 y podría llegar a USD 15.200 millones en 2029, según Mordor Intelligence.

Según Elena González, experta de la Escuela Superior de Diseño de Barcelona (ESDESIGN), esta nueva era del diseño exige un enfoque integral que combine sensibilidad estética, innovación tecnológica y comprensión profunda del comportamiento humano en los espacios. “Diseñar espacios que comuniquen, que se adapten y respondan a quienes los habitan es el gran reto del presente”, sostiene González.

Colombia: un terreno fértil para el diseño digital

Según la Encuesta Nacional BIM (Building Information Modeling) 2023, liderada por Camacol y BIM Forum Colombia, el 49 % de las empresas ya implementan esta metodología en sus procesos. Entre quienes la aplican, el 71 % lo hace en etapas de planeación y estructuración, aunque solo el 14 % lo ha incorporado en fase de obra, lo que demuestra un camino aún por recorrer en la ejecución digital.

El mismo estudio muestra que las firmas que emplean BIM pueden reducir sus costos hasta en un 15 %, además de optimizar la coordinación entre equipos, prevenir reprocesos y elevar la calidad técnica de sus entregables.

Este contexto también representa un reto para la formación. “En un mundo donde la tecnología avanza a pasos agigantados, formar diseñadores capaces de comprender tanto el lenguaje humano como el algorítmico es una prioridad educativa”, afirman desde ESDESIGN, donde se apuesta por una pedagogía que conjuga creatividad, sensibilidad y herramientas digitales de última generación.

Tecnología que responde, espacios que evolucionan

Uno de los principales motores de este cambio es el Internet de las Cosas (IoT), que permite la interconexión entre objetos, sistemas y personas. En el ámbito del diseño, esta tecnología facilita desde el control energético inteligente hasta la personalización de ambientes según las necesidades del usuario. Edificios que ajustan su iluminación según la luz solar, oficinas que adaptan la temperatura a la ocupación, o viviendas que aprenden de los hábitos de quienes las habitan, son solo algunos ejemplos de lo que ya es posible.

En paralelo, la introducción de materiales avanzados, como el vidrio electrocrómico, capaz de modificar su transparencia automáticamente, permite integrar la sostenibilidad sin renunciar al confort ni al diseño de vanguardia. Esta tecnología, utilizada ya en fachadas inteligentes y ventanas arquitectónicas, redefine el equilibrio entre privacidad, iluminación natural y eficiencia energética.

De la visualización 3D al diseño emocional

El diseño digital también ha dado un paso adelante. Con programas como SketchUp y Lumion, los profesionales pueden ofrecer a sus clientes experiencias inmersivas a través de recorridos virtuales hiperrealistas. Esta posibilidad no solo permite validar decisiones en etapas tempranas, sino que fortalece la comunicación entre cliente y diseñador, generando confianza y reduciendo errores en la ejecución.

Asimismo, la realidad aumentada y la realidad virtual se han consolidado como herramientas fundamentales para la toma de decisiones espaciales. Ya es posible, por ejemplo, visualizar cómo quedará un mobiliario en un entorno real antes de adquirirlo, o recorrer museos de manera remota gracias a entornos virtuales inmersivos.

Fuente: Prensa ESDESIGN

Hoy en día la Inteligencia Artificial (IA) empieza a ser tan común como una libreta de bocetos y el diseño deja de ser una herramienta únicamente humana para convertirse en un territorio compartido con algoritmos. El diseñador industrial Jordi Blasi, profesor de ESDESIGN perteneciente a Planeta Formación y Universidades, expone el impacto de esta tecnología en el mundo del diseño gráfico, que tiene especial eco en Colombia, país donde el talento creativo está comenzando a integrar esta revolución.

El diseño especulativo como espejo del presente

Blasi parte de una premisa contundente, “en tanto que proceso creativo, el diseño especula constantemente sobre el futuro. A partir de la observación y evaluación del presente, y con una cierta dosis de incertidumbre, el diseño nos permite imaginar posibles nuevos escenarios”. Esta reflexión resulta clave para el país, donde el diseño no solo busca resolver problemas funcionales, sino imaginar futuros posibles desde el emprendimiento, la sostenibilidad y la inclusión.

En ciudades como Medellín, considerada un polo de innovación, o Bogotá, con un creciente ecosistema de diseño y tecnología, los creativos enfrentan hoy un dilema ¿cómo dialogar con la IA sin perder la autoría?

El reto para los diseñadores colombianos

Para Blasi, el papel del diseñador no desaparece. “Es crucial que los diseñadores colaboremos con los sistemas de IA, ya que la creatividad y el juicio humano continúan siendo esenciales para el éxito de cualquier proyecto de diseño”.

Esta colaboración debe incluir formación académica actualizada, marcos legales claros y una reflexión crítica sobre el rol del diseño como lenguaje cultural. No se trata solo de usar IA para hacer renders más rápidos, sino de entender su influencia en lo que proyectamos como sociedad.

IA como co-creadora y el poder del prompt

En el campo del diseño generativo, los prompts funcionan como detonantes del proceso creativo digital, siendo la línea de texto que actúa como el punto de partida para que una inteligencia artificial genere una imagen, un diseño o una idea visual. Un prompt funciona como una instrucción precisa, cuanto más claro y detallado sea, mejores serán los resultados que devuelva el modelo. Por ejemplo, no es lo mismo escribir “silla moderna” que “silla moderna de madera curvada con tapizado en lino natural, inspirada en el diseño escandinavo de los años 60”; en el segundo caso, la IA cuenta con más parámetros para interpretar lo que se desea.

Este nuevo lenguaje técnico implica que los diseñadores deben aprender no solo a crear, sino también a comunicarse con precisión con los modelos de IA. Según Blasi, “la calidad y especificidad de los ‘prompts’ tienen un impacto directo en las respuestas generadas por el modelo, haciendo esencial aprender de estas interacciones”.

En Colombia, donde diseñadores industriales trabajan desde objetos cotidianos hasta estrategias de diseño social, entender el lenguaje de la IA se ha vuelto una nueva alfabetización visual. Las universidades, agencias y estudios deben asumir este nuevo lenguaje como parte del toolkit de los creativos.

Más allá de la estética se encuentra la ética y la memoria cultural

En un experimento, el experto de ESDESIGN usó IA para analizar una tetera diseñada en 1961 por Maria Rosa Ventós. La IA fue capaz de identificar un detalle que el equipo humano había ignorado, el reflejo del fotógrafo Francesc Català Roca. Esto plantea una nueva forma de ver el diseño, donde la IA no solo genera formas, sino también significados inesperados. Es por esto que el diseño se convierte en una herramienta para preservar identidades culturales. ¿Puede una IA comprender el simbolismo de una mochila wayuu? ¿Podría respetar los códigos visuales de una comunidad afrodescendiente sin reducirlos a estéticas genéricas?

Por otro lado, “aplicaciones como Midjourney, Dall·E2 y Stable Diffusion, tienen el potencial de cambiar el paradigma de la sociedad de la información”, asegura Blasi. A esto se suman preocupaciones sobre los derechos de autor y el uso de imágenes creadas por IA que simulan rostros de figuras públicas, como ocurrió con las imágenes del Papa Francisco o Donald Trump en redes sociales.

En Colombia, el ecosistema creativo aún lucha por obtener reconocimiento legal y protección de derechos de autor, esta conversación es urgente. La regulación sobre propiedad intelectual en diseño generativo aún es ambigua, y el riesgo de apropiación cultural sin consentimiento aumenta con el uso no controlado de estas tecnologías.

Prensa Aotec

La Asociación Nacional de Operadores Locales de Telecomunicaciones, Aotec, junto a más de 80 operadores alternativos han rechazado la revisión de precios de la MARCo por los aumentos de precios planteados de hasta el 29%, unos incrementos que consideran absolutamente “excesivos” y no ajustados a la realidad. Ante esta situación, abogan por revisar el mercado y replantear el modelo, con un acuerdo entre todas las partes.

Los operadores alternativos han interpuesto escritos ante la CNMC, al igual que otras empresas del sector. Recalcan que esta revisión, que “sólo beneficia a Telefónica”, se apoya en datos imprecisos que generan una subida de precios irreal. 

La Recomendación de Gigabyte -explican- plantea los costes en los que incurriría un operador para construir una red moderna. Sin embargo, este no es el caso de España, donde la red está construida.  Los precios deberían abaratarse pero, por el contrario, aumentan al no tener en cuenta elementos como el grado de amortización,  las subvenciones recibidas para el despliegue o las infraestructuras que han creado los municipios. Todo ello “no puede computarse como soportado por Telefónica a efectos de cuantificar una subida en sus costes. Al contrario, tienen que suponer una reducción” de los mismos. 

Recuerdan que este incremento exponencial de los precios de la MARCo perjudica a todo el sector de las telecomunicaciones que, además, ha visto reducidos sus ingresos minoristas año a año por la hipercompetencia y la subida del coste de vida.

Los operadores alternativos argumentan también que el momento de la revisión es “del todo improcedente” por “extemporáneo” porque llega tan sólo tres años después de la anterior, cuando debería haberse esperado cinco, según la Recomendación del Gigabyte europea. Un plazo además “muy inferior al razonable” para dar seguridad a las inversiones planificadas por los operadores en 2021.

Replantear el modelo

Para replantear el modelo Aotec y los operadores alternativos, defienden establecer un procedimiento formal para acordar las entradas y parametrizaciones del mismo, en el que participen todas las partes interesadas para lograr un modelo transparente y robusto. 

Consideran asimismo que es necesario esperar a una nueva evaluación de los mercados, ya que la de Acceso local al por mayor y el de Acceso de alta calidad al por mayor están en proceso. 

Desde Aotec se señala que en esta ocasión todo el sector está alineado para defender sus intereses, que en un servicio esencial como lo son las telecomunicaciones, son también los de los ciudadanos.

Canva anunció el mayor rediseño de su historia, desde 2013 cuando fue creado, y lo hace con un enfoque completamente para el trabajo.

La plataforma de diseño presume tener más de 185 millones de personas usuarias de sus diferentes características cada mes.

“Entramos en la siguiente década (de vida de la plataforma) centrada no sólo en empoderar a cada individuo para diseñar, sino también en empoderar a todas las organizaciones. Hoy marca un paso trascendental en este viaje: subimos al escenario de Canva Create en Los Ángeles para presentar un Canva completamente nuevo, diseñado para el trabajo”, dijo la compañía.

Canva presentó desde una experiencia de edición completamente rediseñada hasta una nueva oferta empresarial, una gama de nuevos productos para cada parte del lugar de trabajo y actualizaciones de las funciones que ya conocemos.

Los usuarios de Canva podrán diseñar directamente desde la página de inicio con atajos intuitivos, búsquedas y filtros potentes y sus plantillas favoritas. Su creatividad puede fluir con una experiencia de edición optimizada que coloca las funciones más utilizadas justo donde las necesita, y experimentará más concentración con una interfaz que le brinda más espacio para crear.

Incluyeron una nueva barra de herramientas de acción rápida para proporcionar un acceso aún más rápido a algunas de sus funciones más populares, como el eliminador de fondo con un solo clic.

También da la opción a los usuarios para personalizar sus espacios de trabajo. Pueden destacar sus diseños, carpetas o plantillas más importantes para que siempre puedan encontrar lo que necesitan mientras se desplazan por Canva.

Los equipos ahora también pueden compartir y acceder fácilmente a diseños, recursos y noticias importantes a través de la nueva barra lateral “Destacados para el equipo”, que permite a los administradores de equipos y diseñadores de marcas resaltar contenido importante como el boletín informativo más reciente de la empresa o documentos del equipo.

Con comentarios optimizados es posible expandir u ocultar comentarios para mejorar el enfoque y, al mismo tiempo, filtrar y clasificar los comentarios para una mejor colaboración y más eficiente.

La compañía dijo que a medida que la comunicación visual se vuelve esencial, todo tipo de equipo, industria y organización necesita crear más contenido visual que nunca. Al mismo tiempo, la complejidad organizacional nunca ha sido tan difícil.

Afirmó que para satisfacer la creciente demanda y las necesidades únicas de las grandes organizaciones, han pasado los últimos años asociándose estrechamente con líderes empresariales, departamentos de TI y profesionales de todo el mundo para crear su solución más nueva diseñada, teniendo en cuenta todas las necesidades de las organizaciones, y así crearon Canva Enterprise.

Canva anunció la adquisición de Serif Labs, empresa desarrolladora de las aplicaciones de diseño vectorial y rasterizado Affinity Designer y Affinity Publisher, lo que intensifica su competencia con Adobe por el dominio del software creativo.

“Compartimos la creencia de Affinity de que el software de diseño profesional debe ser intuitivo, asequible, rápido y fluido. Con Affinity, los diseñadores profesionales tienen acceso a todo lo que necesitan a un precio asequible y sin la complejidad de las herramientas de diseño tradicionales”, aifrmó Canva en un comunicado.

Los principales puntos del acuerdo Canva-Affinity

• Canva se compromete a mantener la disponibilidad de Affinity Designer y Publisher como aplicaciones independientes con licencias perpetuas.
• Canva también ofrecerá planes de suscripción para Affinity Designer y Publisher, los cuales incluirán funciones adicionales.
• Canva proporcionará Affinity Designer y Publisher de forma gratuita a escuelas y organizaciones sin fines de lucro. Esto permitirá a estudiantes y profesionales de todo el mundo acceder a estas potentes herramientas de diseño sin coste alguno.

Canal AR

El nuevo secretario de Economía del Conocimiento de la Nación Marcos Ayerra (ver también Marcos Ayerra es el nuevo Secretario de Economía del Conocimiento) lideró un encuentro con la Red Federal de Economía del Conocimiento, un espacio que congrega a polos y clusters tecnológicos de todo el país.

El propósito fue diseñar una agenda conjunta dirigida al fortalecimiento de las empresas de la Economía del Conocimiento en la Argentina, y también presentar al equipo de gestión.

Leer más: https://www.canal-ar.com.ar/31549-Ayerra-recibio-a-la-Red-Federal-de-Economia-del-Conocimiento-para-disenar-una-agenda-conjunta.html

Entre naturaleza, luces cálidas, texturas, colores y conceptos diferentes, la tecnología florece como un toque de lujo e innovación que puede transformar o acompañar el ambiente de una habitación. Para Hisense, la tecnología y el diseño se fusionan en el proyecto Design House.

Hisense participó en el Design Week México 2023, un evento que reúne a exponentes importantes en el ámbito del diseño y la arquitectura.

En esta edición, la empresa patrocinó el proyecto Design House, que consiste en la restauración y remodelación de una casa habitación por profesionales del diseño, arquitectura e interiorismo, convirtiéndola en una plataforma para mostrar y promover nuevas ideas, tendencias y talentos emergentes en México.

Los diferentes espacios de la casa fueron acondicionados con los más recientes lanzamientos de Hisense en dispositivos para el hogar con tecnología de punta como:

• El proyector Laser 4K PL1, que utiliza tecnología de fuente de luz láser X-Fusion para proyectar imágenes de alta resolución de hasta 120″ con un sistema de tiro ultra corto.
• Pantallas ULED 4K con tecnologías premium como Quantum Dot Color, Filmmaker Mode e IMAX Enhanced para una experiencia audiovisual excepcional.
• El refrigerador Cuadrador de gran capacidad RC21 con características de alta gama, como zonas de refrigeración independientes y conectividad Wi-Fi.
• Las soundbars AX3120G y AX5120G para una experiencia de audio envolvente, con conectividad Bluetooth 5.3 y calidad Dolby Atmos y DTS X.
• El aire acondicionado portátil AP-12CR1G con funciones de enfriamiento rápido y conectividad Wi-Fi.

La tecnología de Hisense se funde en cada rincón de la Casa del Diseño mexicana

Cada paso dentro de la Casa del Diseño fue una experiencia ambiental envolvente que te sumerge en el diseño de cada habitación.

“En esta casa podemos encontrar este punto de inflexión donde la tecnología convive con espacios creados por diseñadores. La intención de Hisense como marca es involucrarse en cómo fusionar la tecnología en un espacio y cómo eso puede ser también inspiración para la gente creativa y para el diseño interior”, comentó Sebastián Belmont, Marketing Manager de Hisense México.

“Puede ser desde espacios como la cocina, con el refrigerador RC21. Puede ser en una terraza con nuestros aires acondicionados portátiles y, obviamente, con nuestras pantallas y centros de entretenimiento. Este año, todo el sonido ambiental que se escucha en las habitaciones es gracias a nuestras barras de sonido”, agregó.

La parte favorita de la casa es el búnker familiar, también conocido como sala o estancia, en donde encontramos el producto principal de Hisense para complementar la Design House con lo último en entretenimiento y calidad de imagen con el proyector Laser TV de tiro corto, que promete llevar el cine a tu casa, acercar a la familia y fundirse con el diseño del hogar.

“Está hecho para no romper con la estética del espacio, está hecho para que conviva y se vea como una pieza más de tu casa”, señaló Belmont.

Este año, Hisense también convocó a estudios creativos y diseñadores industriales para concursar con obras o piezas que se pudieran exhibir en la casa, inspiradas en las cualidades del Laser TV.

En la sala principal se encuentra una pieza que funge como espejo, que está inspirada en la función de los espejos y la refracción de colores del Laser TV de Hisense.

La casa estará disponible para que el público general la visite hasta el próximo 5 de noviembre y está ubicada en Sierra Negra 410 en Lomas de Chapultepec, Ciudad de México.

Además de Design House, Hisense también participará en la exposición de diseño utilitario “inédito”, que se exhibirá hasta el 11 de febrero de 2024, dentro del Espacio de Arquitectura y Diseño de la Ciudad de México.

Vtv.gob

La Fundación para el Desarrollo de la Ciencia y la Tecnología (Fundacite) del estado Táchira, ofrecerá durante los días 16, 17 y 18 de agosto, un taller vacacional de programación, diseño web y robótica, dirigido a niños, niñas y jóvenes de 10 a 17 años.

La actividad, impulsada por el Gobierno nacional a través del Ministerio del Poder Popular para Ciencia y Tecnología (Mincyt), busca generar el interés de los estudiantes por el estudio de las carreras científicas, al promover encuentros con la ciencia, de la mano de grandes profesionales.

Consulta más información aquí.